“Contorto” di Jesus Zamarron

$3,800.00

Descrizione

36"A x 60"L x 1,5"P

Acrilico su tela. Telaio in acciaio personalizzato.

ARTISTA - JESUS ​​ZAMARRÓN

Jesús Zamarrón è un artista a metà carriera, il cui lavoro è stato esposto a livello internazionale sia in Europa che negli Stati Uniti. Ha conseguito una laurea in Belle Arti presso l'Università Complutense di Madrid e un Master in Educazione Artistica presso l'Academy of Art University di San Francisco.

Secondo Javier Melian della Chrom Gallery, c'è sempre qualcosa di magico e spirituale nel suo lavoro. Come una trance o un percorso verso un livello di coscienza più profondo che si può trovare solo nella sua arte. Ho sempre ammirato l'intensità dei colori e la violenza dei suoi tratti che portano l'essenza dell'immaginario spagnolo mentre servono come lente d'ingrandimento introspettiva per il suo universo. Eclettico amalgama di stili, si definisce un modernista; "Sono un artista modernista contemporaneo. I miei tratti potrebbero suggerire che sono un artista del passato, ma gli elementi e la struttura delle mie composizioni sono freschi, di questi tempi". I suoi dipinti sono intrisi dei colori crudi e intensi della sua terra natale. Rossi, gialli e ocra del paesaggio e dello spirito spagnolo. "Le storie nei miei dipinti tendono ad essere oscure, in modo colorato e audace, se questo ha un senso". Zamarrón va oltre il banale per alterare la percezione del mondo e renderla un'arte più metafisica. Un critico d'arte ha detto: “Zamarrón rappresenta i soggetti dei suoi dipinti con rispetto, ma anche questi soggetti sono visti da una nuova prospettiva. Spingono l'artista a manipolare le loro forme entrando in uno strato concettuale insolito. In altre parole, l'interpretazione di Zamarrón del soprannaturale e la fede che lo implica è davvero, davvero unica. Allo stesso tempo felici e terrificanti, dinamici e stantii, le sue tracce ricordano il primitivismo di un Matisse o di un Cézanne. Nessuno può negare che ci si debba aspettare una certa vivacità da un artista spagnolo, ma la teatralità di Zamarrón è sommessa, i suoi gesti sotto controllo, ma nonostante ciò pulsano fortemente all'interno delle sue tele. Nella conversazione appare allo stesso tempo distaccato e sciocco, ma alla fine il suo cuore è d'oro. Questo si vede nelle sue foto. Sono molto sentiti, sono autentici, generosi e assolutamente non banali. Come un romanzo di García Márquez, la fantasia è dietro l'angolo per Zamarrón. Il mondo è un miracolo in attesa di accadere. Piuttosto, è un flusso costante di miracoli nascosti, trascurati dalla maggior parte delle persone, che sono troppo occupate per apprezzare l’arte, apprezzare la musa, l’esecuzione di un concetto in senso magico… troppo occupate per vivere davvero. Non è triste? Questo è ciò che si chiede il nostro pittore, o chiunque sia disposto ad ascoltarlo. Perché la necessità di correre, perché la corsa verso il nulla, perché la dipendenza dai miraggi elettronici che circondano tutti noi? Zamarrón pensa che dovremmo liberarci da questa tirannia, con l’aiuto dei piaceri raggiungibili: amicizie, cibo, risate e arte”. L'arte di Zamarron è, come la persona: spontanea, generosa, universale, toccante. Appartiene a tutti. È dove la vita prende vita.

"Nei miei dipinti mi piace esprimere spontaneità e casualità attraverso il colore. Dà al dipinto un tipo di libertà e facilità che contrasta con le voci più profonde del soggetto, la storia dietro. Quindi alla fine la mia arte riguarda la vita stessa. Una lotta tra lo yin e lo yang, le risate e la serietà di essere vivi. Mi sento cittadino del mondo, come tanti altri spagnoli ora devono lasciare il loro paese in cerca di una vita migliore, e molte persone in questo mondo hanno fare lo stesso. La mia arte è rappresentata con colori aggressivi, crudi, intensi, che prendo dalla mia terra natale, e dalla luce di entrambi i paesi in cui ho avuto la fortuna di vivere, il sole californiano e andaluso. I colori rossi, gialli e ocri del paesaggio e dello spirito spagnolo, così come la psiche storica collettiva della popolazione iberica è fedele al “senso tragico della vita". Credo che la mia arte sia universale e nomade, poiché a volte mi sento un pittore gitano. Io e la mia arte si evolve e cambia ogni giorno. Il mio lavoro è una trasformazione di ricordi, realtà e sogni in un'unica narrazione visiva. Per creare le mie composizioni combino immagini della mia immaginazione, sogni, libri, riviste e Internet. Questo alimenta il mio processo creativo."

Jesús Zamarrón, è un artista che ama disegnare e dipingere una varietà di temi eclettici, tra cui interni, ritratti, folle e paesaggi. Recentemente ha dipinto la luce del paesaggio della sua terra natale, ma anche della sua terra adottiva, la California, dove ha vissuto a San Francisco per più di 1/4 di secolo. Il suo trattamento intensamente evocativo di colori brillanti e audaci e l'argomento psicologico rendono la sua arte davvero unica. Puoi sentire la gioia di vivere dell'artista nel modo in cui i colori, i simboli e i personaggi scorrono nelle sue tele. Le sue tipiche pennellate audaci catturano la luce con una sorta di malinconia e nostalgia. C'è una visione e un peso metafisici nel suo lavoro. Dipinge la vita di strada della "città sulla baia" e la sua gente. Gli piace il surreale e lo strano, ma anche la risata come mezzo di sopravvivenza. Il fondamentale è lo spirito e l'anima, il nucleo della sua arte. Il suo stile di pittura viene dall'interno e non è molto formale o calcolato. Appartiene all'espressione e allo stato d'animo del momento, è un approccio viscerale alla pittura. La sua arte incorpora colori vibranti, luce, espressione, sentimenti, oscurità, liberazione, speranza, tristezza, risate e stranezze lunatiche. L'arte di Jesús Zamarrón ha un accenno a tutto questo e altro ancora.

Attualmente alterna il lavoro di educatore artistico (SF Arts Education Project) a quello di artista professionista. Ha continuato i suoi studi artistici e si è laureato con un MA, Master in Educazione Artistica presso l'Academy of Art University. Ha anche studiato multimedia e arte in California, rispettivamente presso le università di San Francisco State e Berkeley.